Виртуальный концертный зал продолжает свою работу
1 и 2 февраля в ВКЗ школы были показаны две программы.
Учащиеся художественного отделения посмотрели два документальных фильма, посвященных творчеству выдающихся советских художников Кукрыниксов.
А учащиеся хореографического отделения познакомились с колоритными танцами народов России.
 |
 |
 |
||
 |
 |
Сен-Санс «Карнавал животных»
12 декабря Виртуальный концертный зал встречал зрителей. Их вниманию была представлена концертная программа «Карнавал животных. Большая зоологическая фантазия» в исполнении выдающихся отечественных музыкантов.
Вступительное слово произнесла заместитель директора Семенова Л.С., которая познакомила зрителей с основными вехами творчества композитора, исполнителей его произведения.
В исполнении камерного ансамбля «Солисты Москвы» под управлением Юрия Башмета, солистов ансамбля (Ксении Башмет, Арины Кривенко – фортепиано) и Константина Хабенского (художественное слово) учащиеся, их педагоги и родители познакомились с одним из самых известных произведений Камиля Сен-Санса.
 |
 |
«Выдающиеся педагоги-музыканты»
22 ноября в ВКЗ Трубчевской ДШИ состоялась лекция-концерт «Выдающиеся педагоги-музыканты».
Мероприятие проводилось в рамках Года педагога и наставника, учреждение которого приурочено к двухсотлетию со дня рождения Константина Дмитриевича Ушинского.
Со вступительным словом к зрителям обратилась заместитель директора школы Семенова Л.С.
Слушатели познакомились с музыкально-педагогической деятельностью выдающихся русских музыкантов-педагогов.
Педагогическое искусство XX века наиболее ярко представлено в деятельности педагогов-наставников московской школы. Вниманию зрителей было представлено видео «Елена Гнесина — композитор, педагог, общественный деятель».
Среди выдающихся музыкантов–педагогов современности выделяется Татьяна Петровна Николаева. Замечательная пианистка, композитор, она родилась и выросла в г. Брянске. Зрителям было продемонстрировано видео «Т.Николаева — композитор, музыкант, педагог» (ВГТРК Брянск).
Также в исполнении ученика Т. Николаевой, лауреата Международного конкурса им. П.И. Чайковского Николая Луганского прозвучали две прелюдии С.В. Рахманинова (запись из Большого зала Московской государственной филармонии).
 |
 |
|||
 |
 |
Концерт гитарной музыки
26 октября в рамках ВКЗ прошел концерт гитариста-виртуоза Дидюля Виктора Михайловича в сопровождении симфонического квартета. Со вступительным словом к зрителям обратился преподаватель народного отделения Леванцевич Александр Сергеевич.
Звучали произведения в стиле фолк, фламенко, инструментальном стиле.
 |
 |
«Ленинградская симфония» Дмитрия Шостаковича
25 октября в Виртуальном концертном зале состоялась лекция-концерт, посвященная великому произведению Дмитрия Шостаковича — «Ленинградской симфонии». Со вступительным словом к зрителям обратилась преподаватель фортепианного отделения Степанова М.А.
С интересными фактами о создании симфонии №7 в годы ВОВ рассказывалось в документальном фильме «История создания 7 симфонии Д.Шостаковича» Затем в исполнении симонического оркестра под управлением Юрия Темирканова зрители окунулись в музыкальные образы симфонии Шостаковича. Прозвучали главные темы произведения из 1 части и финала.
Грандиозность звучания великой музыки в исполнении выдающихся музыкантов не оставила никого равнодушным!
 |
 |
 |
||
 |
 |
Мастер-класс по рисованию птицы карандашом
10 октября состоялся показ мастер-класса художника Надежды Ильиной. Виртуальный концертный зал посетили учащиеся и преподаватели художественного отделения.
В процессе мастер-класса зрители увидели основные этапы работы над рисунком птицы, приемы работы со штриховкой, пропорциями, фундаменты графики.
 |
 |
 |
 |
 |
 |
В виртуальном концертном зале
16 марта состоялся показ познавательного фильма «История музыкальных инструментов. Русские народные инструменты» для учащихся и педагогов народного отделения и всех желающих.
С древних времен люди окружали свою жизнь песнями, танцами и
музыкой, исполняемой на различных народных инструментах. В
музыкальной культуре нашей страны русские народные инструменты
занимают особое место и представляют собой самобытное явление в мировой
музыкальной культуре. Первые русские народные музыкальные инструменты
возникли давно, еще в незапамятные времена. О том, на чем играли наши
предки, зрители, посетив данное мероприятие. Речь шла
об истории происхождения таких музыкальных инструментах как гусли,
колокол, окарина, рожок, балалайка, домра, гармонь и многих других, как
они создавались, какие хитрости нужно знать, чтобы сделать их.
 |
 |
 |
Финал и торжественное закрытие XXIII международного телевизионного конкурса юных музыкантов.
28 февраля в виртуальном зале школы искусств состоялся просмотр Финала и торжественного закрытия XXIII международного телевизионного конкурса юных музыкантов.
Конкурс «Щелкунчик» — проект телеканала «Россия К», который помогает открывать новые имена и дает возможность талантливым ребятам из России и других стран заявить о себе как о серьезных музыкантах. Конкурс состоит из трех туров. В первом и втором турах участники выступали с сольными номерами, исполняя сложные классические произведения и сочинения современных композиторов.
Финал Международного телевизионного конкурса юных музыкантов «Щелкунчик» состоялся на сцене Концертного зала имени П.И. Чайковского. Выступление всех финалистов происходило под сопровождение Академического симфонического оркестра Московской филармонии под управлением Михаила Шехтмана.
Победителям конкурса присуждены премии «Золотой Щелкунчик», «Серебряный Щелкунчик» или «Бронзовый Щелкунчик».
Золотой Щелкунчик – Даниил Абросимов (10 лет, Россия, Нижний Новгород);
Серебряный Щелкунчик – Михаил Пироженко (12 лет, Россия, Санкт-Петербург);
Бронзовый Щелкунчик – Андрей Гончаров (11 лет, Россия, Москва).
Приз зрительских симпатий (определен голосованием по SMS) – Даниил Абросимов (10 лет, Россия, Нижний Новгород) — Золотой Щелкунчик в номинации “фортепиано.
 |
 |
|||
 |
Госуда́рственный академи́ческий хореографи́ческий анса́мбль «Берёзка» и́мени Н. С. Наде́ждиной
2 февраля в Виртуальном концертном зале состоялся просмотр концертной программы в исполнении выдающегося отечественного коллектива «Березка». С историей коллектива, его творческим амплуа зрителей познакомила зам. директора школы Л.С. Семенова.
Расстояние, превышающее длину экватора, своим легендарным «плывущим» шагом за годы творческой жизни прошёл ансамбль «Березка», созданный в 1948 году Надеждой Надеждиной.
Гастроли ансамбля сопровождались триумфальным успехом и принесли коллективу мировое признание. Ему аплодировали на всех континентах планеты. Ансамбль давал концерты более чем в восьмидесяти странах мира.
Журналисты писали о том, что достаточно увидеть хотя бы один концерт «Березки», чтобы узнать Россию… В танцах актеров — русский нрав, сила и красота народа.
Учащиеся, педагоги, родители с интересом познакомились с разнообразными хореографическими постановками коллектива: хоровод Колокольцы, Балалайка, Шуточный танец, хоровод Цепочка, Русский вальс Березка, Праздничная плясовая, Финальный танец.
 |
 |
 |
3 ноября в Виртуальном концертном зале состоялся показ концертной программы «Кинотеатр Эдуарда Артемьева»
Эдуард Артемьев — советский и российский композитор. Народный артист Российской Федерации. Четырёхкратный лауреат Государственной премии Российской Федерации. Лауреат Государственной премии РСФСР. Широко известен как автор музыки к фильмам Андрея Тарковского, Никиты Михалкова и Андрея Кончаловского и др. Кроме того, его многогранное творчество включает музыку к документальному кино, мультфильмам, спектаклям, радиопостановкам и пр. Народный артист РФ стал первооткрывателем в СССР в области электронной музыки.
Музыку Э.Артемьева из множества отечественных кинофильмов исполнил оркестр кинематографии под управлением Сергея Скрипки и Московского камерного хора под управлением Владимира Минина.
Сергей Иванович Скрипка – художественный руководитель и главный дирижер Оркестра кинематографии, музыкальный педагог, член Союза кинематографистов России, киноакадемий «Ника» и «Золотой орел». Биография мастера насыщена встречами с известными солистами, композиторами и кинорежиссерами.
Зрители смогли насладиться не только прекрасной музыкой в талантливом исполнении, но и увидеть видеоряд самых ярких моментов конофильмов: «Солярис», «Сталкер», «Раба любви», «Свой среди чужих, чужой среди своих», «Неоконченная пьеса для механического пианино», «Родня», «Сибирский цирюльник», «Доктор Живаго», «Сибириада», «Легенда №17» и многих других.
Помимо гениальной музыки в исключительном исполнении, зрители услышали душевный разговор между Эдуардом Артемьевым и его друзьями: актером и кинорежиссером Александром Адабашьяном, дирижером Сергеем Скрипкой и пианисткой Басинией Шульман.
Мероприятия ко Дню Победы
4 мая Виртуальный концертный зал встречал гостей с концертной программой из Государственного Кремлевского Дворца «Песни Великой Победы». В исполнении артистов отечественной эстрады, театра и кино прозвучали песни военных лет, песни, посвященные подвигу нашего народа, а также поэтические строки и военная проза.
 |
«Мама, я меломан». Ночной концерт Московской филармонии
Российский национальный молодёжный симфонический оркестр
Дирижёр – Станислав Кочановский
Ведущий – Ярослав Тимофеев
В программе:
Бетховен – Симфония № 7 (II часть)
Равель – «Гробница Куперена»
Штраус – «Тиль Уленшпигель» симфоническая поэма
Форе – Павана
Малер – Симфония № 1 (IV часть)
«Мама, я меломан». Музыка 1920-х
Государственный академический симфонический оркестр России имени Е. Ф. Светланова
Дирижёр – Владимир Юровский
Ведущий – Владислав Тарнопольский
В программе:
Барток – Сюита из балета «Чудесный мандарин»
Онеггер – «Пасифик 231»
Прокофьев – Симфоническая сюита из оперы «Любовь к трем апельсинам»
Мастер-класс акварельной живописи
14 декабря в виртуальном концертном зале ДШИ учащиеся художественного отделения познакомились с основами акварельной живописи на «Уроках рисования с Сергеем Андриякой» из цикла авторских телепрограмм художника и педагога, ректора Академии акварели и изящных искусств.
16 декабря состоялся просмотр мастер-класса американского художника и телеведущего Боба Росса, на котором учащиеся познакомились с техникой маслянной живописи «алла-прима».
«Мама, я меломан». Ночной концерт Московской филармонии
«Выбор оркестра. Танцевальная музыка»
Оркестр Государственной академической симфонической капеллы России
Дирижёр – Артемий Великий
Ведущая – Наталия Сурнина
В программе:
Стравинский – Вступление и Русский танец из балета «Петрушка»
Рахманинов – Симфонические танцы (I часть)
Глазунов – Адажио из балета «Раймонда»
Прокофьев – «Съезд гостей» и «Маски» из балета «Ромео и Джульетта»
Прокофьев – Гавот и Большой вальс из балета «Золушка»
Шостакович – «Таити-трот»
Хачатурян – Танец с саблями из балета «Гаянэ»
Предконцертную лекцию Юлии Казанцевой можно послушать здесь: https://youtu.be/_vVpNKdGIK4
Открытие нового сезона
Московский государственный академический симфонический оркестр под управлением Павла Когана
Дирижёр – Павел Коган
Программа:
Дворжак – Избранные «Славянские танцы»
Брамс – Избранные «Венгерские танцы»
«Мама, я меломан». Ночные концерты Московской филармонии. «Русская и французская программа»
«Мама, я меломан» — проект Московской филармонии для молодёжи и неофитов. Ведущие оркестры страны и известные солисты исполняют ту музыку, которую выбирают слушатели путём голосования. Перед каждым концертом — открытая лекция, буклеты концертов составляют российские музыковеды и музыкальные критики. Мама, я меломан» — это самый короткий и увлекательный путь к классической музыке.
Российский национальный молодёжный симфонический оркестр
Дирижёр – Димитрис Ботинис
Ярослав Тимофеев (ведущий)
В ПРОГРАММЕ:
Дебюсси — «Послеполуденный отдых фавна»
П. И. Чайковский — Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта»
Равель — Хореографическая поэма «Вальс»
Стравинский — «Жар-птица» – фрагменты сюиты из музыки балета («Поганый пляс», Колыбельная, Финал)
«Мама, я меломан». Ночной концерт Московской филармонии
«Тайны, колдовство и победа над чертовщиной»
Если вы только присматриваетесь к миру классической музыки, приглашаем в самый увлекательный путь к его познанию – ночные концерты «Мама, я меломан». Это один час до полуночи в компании прекрасных музыкантов и известных произведений, которые выбираете вы. А наши ведущие с любовью и азартом подготовят вас к программе.
Московский государственный академический симфонический оркестр п/у Павла Когана
Дирижёр – Юрий Медяник
Ведущая – Ляля Кандаурова
В программе:
Лист – «Мефисто-вальс»
Мусоргский – «Ночь на Лысой горе»
Лядов – «Волшебное озеро»
Шуман – Увертюра к опере «Геновева»
Григ – Лирическая сюита
Римский-Корсаков – Увертюра «Светлый праздник»
Предконцертную лекцию Юлии Казанцевой можно послушать здесь: https://www.youtube.com/watch?v=bvHvR…
«Я помню вальса звук прелестный»
Национальный академический оркестр народных инструментов России имени Н.П.Осипова
Дирижёр – Владимир Андропов
Елена Манистина (меццо-сопрано)
Лидия Музалёва (народный голос)
Анастасия Черноволос (сопрано)
Эмиль Кадыров (баритон)
Дарья Рубцова (народный голос)
Музыка балета «Щелкунчик»
П. И. Чайковский Музыка балета «Щелкунчик», соч. 71
Российский национальный молодёжный симфонический оркестр
Дирижёр – Василий Петренко
Марина и Ева Соснины (иллюстрации на песке)
«Рождественские посиделки» в формате ВКЗ
4 и 6 января в виртуальном концертном зале были показаны анимационные фильмы с новогодней и Рождественской тематикой. Учащиеся и педагоги с удовольствием «окунулись» в мир новогодней сказки!
Мероприятия прошли с соблюдением всех санитарно-эпидемиологических норм.
«Волшебство музыки»
Российский национальный оркестр и стипендиаты Благотворительного фонда «Новые имена» имени Иветты Вороновой в совместном проекте «Волшебство музыки».
Российский национальный оркестр Дирижер — Алексей Соболев
Максим Рубцов (флейта)
Екатерина Дворецкая (арфа)
София Мехоношина (кларнет)
Александр Рублёв (труба)
Мария Слащёва (виолончель)
Анастасия Ключерёва (фортепиано)
Ведущий концерта Александр Олешко
В программе:
Паганини — Вариации на одной струне на тему из оперы Дж. Россини «Моисей в Египте» для виолончели и струнного оркестра
Гуммель — Концерт для трубы и струнного оркестра (III часть)
Россини — Интродукция и тема с вариациями для кларнета с оркестром
Моцарт — Концерт для флейты и арфы с оркестром, K 299
Моцарт — Концерт № 23 для фортепиано с оркестром, K 488
«Мама, я меломан!»
Последний концерт «Мама, я меломан» в уходящем году — это редкая даже для нашего просветительского проекта концентрация самых любимых современными слушателями классических партитур. И, конечно, вечер не обойдется без музыки главного юбиляра 2020 года — Людвига ван Бетховена. Будем надеяться, что на сей раз судьба постучится в дверь с добрыми вестями.
Национальный филармонический оркестр России, дирижер Арсентий Ткаченко, ведущий Артём Варгафтик.
В программе:
М. Глинка – Увертюра из оперы «Руслан и Людмила»
П. Чайковский – Симфония № 5 ми минор, соч. 64, 2 часть
П. Чайковский – Фрагменты из балета «Лебединое озеро»
Л. Бетховен – Симфония № 5 до минор, соч. 67, 1 часть
З. Кодай – «Танцы из Галанты»
Дж. Россини – Увертюра к опере «Сорока-воровка»
Песни ПОБЕДЫ!
Запись по трансляции из Государственного Кремлевского дворца. Канал "Культура" 10 мая 2005 года. Никто в то время не ожидал, что оперный певец станет петь такие песни. Во время войны, конечно, их пели и Павел Лисициан, и Марк Рейзен... Но в мирное время он стал первым. Дмитрий рассказывал, что эти военные песни всегда у них были в семье. Его дед погиб на фронте в первые дни войны. В 2002 году за ночь Дмитрий Хворостовский с отцом подобрали 25 песен для записи. В 2004 году концерт состоялся на Красной площади. А к 60-тилетию Победы певец отправился в тур по городам-героям: Санкт-Петербург, Смоленск, Волгоград... "Весь оркестр плачет, весь хор плачет, а он стоит и выдает слова, которые для каждого имели такое огромное значение", — вспоминает Константин Орбелян. Проект военных песен Дмитрий возил по всему миру - ездил в Мексику, США, Канаду, где выступал в лучших залах, и на эти концерты не было ни одного лишнего билета. Когда его спрашивали, что западный человек понимает в советских военных песнях, Дмитрий отвечал, что в них заложен "код боли", который можно чувствовать даже не зная слов. После "Песен военных лет" он стал не то что знаменитым певцом, а национальным героем. И он их пел совершенно не по-оперному. Он нашел какую-то свою изюминку, какой-то свой ключ к этим выдающимся песням. Все, к чему прикасался Дмитрий Хворостовский, было на самом высочайшем уровне.
Дорогие друзья!
В связи с ограничением на проведение массовых мероприятий в России администрация МБУДО «Трубчевская ДШИ им. А. Вяльцевой» предлагает вам зарегистрироваться на сайте Московской государственной академической филармонии – meloman.ru. После этого вам станут доступны не только прямые трансляции лучших филармонических коллективов, а также обширный видеоархив, доступный по ссылке https://meloman.ru/videos/catalogue/.
В настоящее время Московская филармония проводит «Домашний сезон» – прямые трансляции концертов без публики из Концертного зала имени П. И. Чайковского на сайте meloman.ru.
Инициативу поддержали ведущие российские музыканты, музыковеды и ведущие концертов классической музыки Артём Варгафтик и Ярослав Тимофеев. Выступления пианистов Дениса Мацуева, Бориса Березовского, Николая Луганского, Дмитрия Маслеева, Филиппа Копачевского, скрипача Павла Милюкова, виолончелиста Бориса Андрианова, гитариста Артема Дервоеда и многих других будут транслироваться на сайте meloman.ru, начиная с 20 марта 2020 года!
Расписание трансляций вы можете увидеть в календаре Московской филармонии, а также в ваших Личных кабинетах. Начало прямых трансляций в 19.00. Затем все записи будут доступны в видеоархиве Московской филармонии.
Представляем вашему вниманию некоторые из записей концертов:
1. Национальный академический оркестр народных инструментов России имени Н. П. Осипова
Дирижёр – Владимир Андропов Василий Овсянников (баритон) Дарья Рубцова (народный голос) Оксана Молодцова (народный голос) Солисты и ансамбли оркестра: Любовь Муравьёва (гусли звончатые) Екатерина Мочалова (домра) Константин Захарато (балалайка) Станислав Карпов (балалайка) Даниил Стаднюк (баян) Ансамбль старинных духовых инструментов под руководством Олега Конькова В программе — любимые произведения из коронного репертуара Оркестра: частушки, песни, плясовые, вариации и аранжировки народных мелодий. https://vk.com/mosfilarmonia?z=video-22151152_456239667%2F5d8aff853fff3882fa%2Fpl_wall_-22151152
2. Рахманиновские дни
Государственный академический Большой симфонический оркестр имени П. И. Чайковского Дирижёр – Владимир Федосеев Андрей Коробейников (фортепиано) В программе: Рахманинов (145 лет со дня рождения) Вокализ Рапсодия на тему Паганини для фортепиано с оркестром Симфония № 2
3. Все фортепианные концерты Рахманинова
Концертный зал имени П. И. Чайковского
Денис Мацуев (фортепиано) Государственный академический симфонический оркестр России имени Е. Ф. Светланова Дирижёр – Александр Сладковский
В программе: Рахманинов «Утёс» – симфоническая фантазия по стихотворению М.Лермонтова для оркестра, соч. 7 Концерт № 4 для фортепиано с оркестром соль минор, соч. 40 Концерт № 3 для фортепиано с оркестром ре минор, соч. 30
4. Государственный академический ансамбль народного танца имени Игоря Моисеева с программой «Танцы народов мира»
Государственный академический ансамбль народного танца имени Игоря Моисеева – первый в мире профессиональный хореографический коллектив, занимающийся художественной интерпретацией и пропагандой танцевального фольклора народов мира.С 1938 года и по сей день ансамбль беспрерывно гастролирует по России и за рубежом. За рекордное количество гастролей ансамбль занесен в российскую Книгу рекордов Гиннеса. С первых зарубежных гастролей (Финляндия, 1945) ансамбль Игоря Моисеева является негласным Российским послом мира.
5. Государственный академический русский народный хор имени М.Е.Пятницкого.
Сегодня в составе хора лучшие из лучших: певцы, танцоры, музыканты. Они приехали в коллектив из 30-ти регионов страны, среди них более 40 лауреатов всероссийских, международных и региональных конкурсов исполнителей. Концертные программы современного хора: «Россия — звонкая душа», «Россия — Родина моя», определяют основное кредо коллектива — служение Отечеству, которое он пронес через столетие.В программе — лучшие номера коллектива: народные песни, частушки, хороводы. Художественный руководитель — Александра Пермякова Хор Пятницкого — национальное достояние России, ее гордость!
https://vk.com/tnarodnik?z=video-22151152_456239570%2F35588fd734855d1cf9%2Fpl_post_-47352469_35269
6. Большой Кремлевский дворец. Bel Suono.«Магия трех роялей» в сопровождении симфонического оркестра.
Вас ждет ни на что не похожее увлекательное путешествие в мир классического кроссовера, настоящая Магия трёх роялей!
Bel Suono – единственный в мире коллектив, работающий в формате фортепианного шоу. В его составе три блестящих, виртуозных пианиста – Кирилл Гущин, Максим Тарасов и Василий Опалев. Все трое выпускники консерватории им. П. И. Чайковского. Великолепные исполнители, получившие образование в самых престижных музыкальных ВУЗах России, лауреаты всероссийских и международных конкурсов. Молодые, обаятельные, артистичные, они мастерски владеют инструментом, обладают прекрасными навыками композиции и импровизации.
Проект Bel Suono по-своему уникален. Это оригинальный микс новейших технологий с лучшими образцами классической и современной музыкальной культуры. В смелой нетривиальной аранжировке классические вещи звучат очень свежо, предлагая неискушенным слушателям настоящие открытия в мире классической музыки, а давним ценителям классики – необычную интерпретацию любимых произведений.
s://www.youtube.com/watch?v=MLELFSecmFs
«ДОМАШНИЙ СЕЗОН»
20 марта Московская филармония начинает прямые трансляции концертов без публики из Концертного зала Чайковского. Инициативу поддержали ведущие российские музыканты, несколько коллективов, музыковеды и ведущие концертов классической музыки Артем Варгафтик и Ярослав Тимофеев. Программа трансляций продолжает формироваться. Начало прямых трансляций в 19.00. Затем запись будет доступна в видеокаталоге на сайте филармонии и в официальной группе Московской филармонии вконтакте. Все концерты пройдут в одном отделении. https://meloman.ru/online
«Домашний сезон». Концерты без публики. Денис Мацуев
20 марта Московская филармония начала прямые трансляции концертов без публики из Концертного зала Чайковского. Открыл «Домашний сезон» пианист Денис Мацуев. В программе: П. И. Чайковский — «Времена года» – двенадцать характеристических картин для фортепиано, соч. 37 bis Джазовые композиции Денис Мацуев (фортепиано) Андрей Иванов (контрабас) Александр Зингер (ударные) Ярослав Тимофеев (ведущий)
«Домашний сезон». Концерты без публики. Генюшас,Бузлов
Лукас Генюшас (фортепиано), лауреат XV Международного конкурса имени П. И. Чайковского Александр Бузлов (виолончель), лауреат XV Международного конкурса имени П. И. Чайковского В программе: Бетховен — Семь вариаций на тему из оперы В. А. Моцарта «Волшебная флейта» ми-бемоль мажор, WoO 46 (1801) Шуберт — Соната («Арпеджионе») ля минор, D 821 (1824) Б. Чайковский — Соната ми минор (1957)
«Домашний сезон». Концерты без публики. Дервоед и Борисоглебский
Артём Дервоед (гитара) Никита Борисоглебский (скрипка) Артём Варгафтик (ведущий) В программе: Родриго — «Заклинание и танец» (памяти Мануэля де Фальи) Кастельнуово-Тедеско — «Дьявольское каприччио» (памяти Никколо Паганини) Паганини — Кампанелла Пьяццолла — Сюита «История танго» для скрипки и гитары Каллахан — «Одержимый» (памяти Никколо Паганини)
Фестиваль искусств «Русская зима».
Государственный академический симфонический оркестр России имени Е. Ф. Светланова. Дирижёр – Владимир Юровский
В программе: Бах — Бранденбургский концерт № 2. Локателли — Концерт № 9 для скрипки с оркестром. Стравинский — Три духовных песнопения для хора a cappella. Бах-Стравинский — Хоральные вариации «Vom Himmel hoch da komm’ ich her’» для хора и оркестра. Лютославский — Фрагменты из цикла «Двадцать польских колядок». Онеггер — Рождественская кантата для баритона, детского хора, смешанного хора, органа и оркестра.
Государственная академическая хоровая капелла России имени А. А. Юрлова Хор мальчиков Московского хорового училища имени А. В. Свешникова Детский хор Государственного академического Большого театра России Илья Грингольц (скрипка) Александра Кадурина (меццо-сопрано) Борис Дьяков (баритон) Евгений Яковлев (флейта) Алексей Коноплянников (гобой) Валерий Жаворонков (валторна) Партия органа — Константин Волостнов https://vk.com/mosfilarmonia?z=video-22151152_456239625%2Fbcf264dbbe68efb7dd%2Fpl_wall_-22151152
«Домашний сезон». Концерты без публики. Борис Березовский и его ученицы
Борис Березовский (фортепиано) В концерте принимают участие: Варвара Мягкова (фортепиано) Карина Тер-Газарян (фортепиано) Ирина Тушинцева (ведущая) Гершвин — «Рапсодия в стиле блюз» (версия для фортепиано соло) Дебюсси — «Остров радости», L 106 И. С. Бах — Семь маленьких прелюдий Дебюсси — «Лунный свет» из «Бергамасской сюиты» А. Хачатурян — Токката Колыбельная из музыки балета «Гаянэ» Адажио Спартака и Фригии из музыки балета «Спартак» Дебюсси — Менестрели. Девушка с волосами цвета льна Задерацкий — Восемь прелюдий из цикла «24 прелюдии для фортепиано»
Академический ансамбль песни и пляски Российской армии имени А. В. Александрова
Виртуальный концертный зал предоставил возможность всем желающим прикоснуться к творчеству выдающегося отечественного коллектива — Академического ансамбля песни и пляски Российской армии имени А. В. Александрова.
Со вступительным словом к зрителям обратилась зам. директора школы Семенова Л.С.
Ансамбль песни и пляски Российской армии имени А. В. Александрова — это легенда России, российской армии, российской культуры. В 2018 году ансамблю исполнилось 90 лет. Основным организатором и первым музыкальным руководителем ансамбля стал выдающийся хормейстер, профессор Московской консерватории, в 1918-1922гг. последний регент Храма Христа Спасителя. Александр Васильевич Александров – автор двух главных песен нашей страны «Священной войны» и Гимна СССР и современной России. С 1946 по 1987 год во главе коллектива стоял его сын, генерал-майор, народный артист СССР, композитор и дирижер Борис Александров (автор оперетты «Свадьба в Малиновке»).
12 октября 1928 года состоялось первое выступление ансамбля в Центральном доме Красной Армии. Тогда коллектив насчитывал всего 12 человек. Первым международным успехом коллектива стало завоевание Гран-При на Всемирной выставке в Париже в 1937 году. В это время в его составе было уже более 300 человек.
26 июня 1941 года на Белорусском вокзале одна из не выехавших ещё на фронт групп Краснознамённого ансамбля красноармейской песни и пляски СССР впервые исполнила песню «Священная война». В годы Великой Отечественной войны коллектив вписал самые героические страницы в свою историю. За 1418 дней войны Ансамбль дал более 1500 концертов в действующей армии. И сегодня коллектив всегда рядом с теми, кто выполняет свой воинский долг.
Ансамбль всегда был славен своими солистами. В разные годы им были знаменитые оперные, камерные, эстрадные певцы. Многие десятилетия сохраняется военно-патриотическая направленность творческой деятельности коллектива. Его репертуар постоянно обогащается – в исполнении ансамбля теперь звучит классика, духовная и народная музыка, шедевры мировой рок и поп-музыки.
Он входит в число коллективов, называемых «визитными карточками» отечественной культуры за рубежом, наряду с Большим и Мариинским театрами, Госоркестром им. Е. Светланова и хором имени Пятницкого, ансамблем Моисеева и ансамблем «Березка».
Страшная авиакатастрофа над Черным морем в декабре 2016 года унесшла жизни 64 членов коллектива во главе с художественным руководителем Валерием Халиловым. Однако в 2017 году коллектив возродился, и свой первый концерт в новом составе дал 23 февраля в День защитника Отечества.
Зрители с удовольствием посмотрели программу «Песни военных лет», трансляция которой состоялась 23 февраля 2020 года из Московской государственной филармонии
Для учащихся хореографического отделения и всех желающих в Виртуальном концертном зале состоялся просмотр выступления знаменитого детского танцевального коллектива «Калинка» в Большом зале им. П.И Чайковского. 
Со вступительным словом к публике обратились директор школы Соболев Г.А. и зав. хореографическим отделением Редина Г.В. В исполнении ансамбля зрители смогли познакомиться с особенностями танцев разных народов нашей страны и мира.
«Магия трех роялей»
10 марта коллектив и гости школы смогли увидеть и услышать программу «Магия трех роялей» в сопровождении симфонического оркестра.
Зав. фортепианным отделением Соболева Н.М. выступила со вступительным словом.
Bel Suono – единственный в мире коллектив, работающий в формате фортепианного шоу. В его составе три блестящих, виртуозных пианиста – Кирилл Гущин, Максим Тарасов и Василий Опалев. Все трое выпускники консерватории им. П. И. Чайковского.
Великолепные исполнители, получившие образование в самых престижных музыкальных ВУЗах России, лауреаты всероссийских и международных конкурсов. Молодые, обаятельные, артистичные, они мастерски владеют инструментом, обладают прекрасными навыками композиции и импровизации.
Проект Bel Suono по-своему уникален. Это оригинальный микс новейших технологий с лучшими образцами классической и современной музыкальной культуры. В смелой нетривиальной аранжировке классические вещи звучат очень свежо, предлагая неискушенным слушателям настоящие открытия в мире классической музыки, а давним ценителям классики – необычную интерпретацию любимых произведений.
«Подарок к Масленице»
«Чем ярче и насыщеннее будет
прожита масленичная неделя, тем
богаче будет весь следующий год»
9 февраля по многочисленным просьбам в виртуальном зале состоялась офлайн-трансляция концерта Государственного академического русского народного хора им. М.Е. Пятницкого.
Г.А. Соболев и Л.И. Хитрова произнесли вступительное слово, познакомившее зрителей с репертуарными и музыкальными особенностями многогранного творчества коллектива.
Из истории хора.
Хор был основан 2 марта 1911 г. выдающимся исследователем, собирателем и пропагандистом русского народного творчества Митрофаном Ефимовичем Пятницким, который впервые показал традиционную русскую песню в том виде, в котором она веками исполнялась народом.
Первый концерт хора, состоявшийся 2 марта 1911 года в Москве, произвел фурор. Публика, пришедшая в Малый зал Благородного собрания, с восхищением слушала подлинные, глубоко трогающие песни. Выступление крестьян по достоинству оценили С. В. Рахманинов и Ф. И. Шаляпин — великие русские музыканты, прекрасно знавшие и ценившие русскую народную песню.
Приход в хор в 1931 году талантливого композитора Владимира Григорьевича Захарова направил развитие коллектива по новому руслу. В репертуаре хора появились авторские песни, в том числе прославляющие начавшиеся коллективизацию, электрификацию, индустриализацию: «Вдоль деревни», «Прокати нас, Петруша, на тракторе», «Зелеными просторами» и др. А лирические песни В. Г. Захарова — «И кто его знает», «Провожанье», «В чистом поле» — запела вся страна. Они «уходили в народ» со временем становясь народными.
В 1938 году в коллективе создается танцевальная группа. Ее основателем была Татьяна Алексеевна Устинова. Выдающийся балетмейстер, воспитанница Московского хореографического училища, она отдала хору более 60 лет своей творческой жизни. Т. А. Устинова изучила народный хореографический язык разных областей России и ввела его в свои танцевальные композиции. Она – автор знаменитого «воронежского шага», когда девушки, будто лебеди, неспешно плывут в хороводе.
В том же году в коллективе появляется оркестровая группа во главе с Василием Васильевичем Хватовым. Талантливый музыкант, он создал уникальный оркестр, в составе которого звучали баяны, гармони, рожки, жалейки, балалайки, домры, гусли, трещотки, что добавило в концерты новые краски, оттеняющие общее настроение исполняемых песен и танцев.
В годы Великой Отечественной войны Хор ведет активную концертную деятельность, выступая в составе фронтовых концертных бригад. Популярными в то время были прямые трансляции концертов из студии Дома звукозаписи, которые слышали в тылу и на фронтах рядовые и командиры, летчики и моряки, от которых потоком летели фронтовые треугольники по адресу: «В Хор Пятницкого» (они хранятся по сей день).
Всенародную известность приобретает песня «Ой, туманы мои, растуманы», написанная в 1943 году В. Захаровым на слова М. Исаковского, ставшая гимном всего партизанского движения.
С 1989 года хором имени Пятницкого руководит Александра Андреевна Пермякова. Много лет проработавшая в коллективе, человек большого таланта, непреклонной воли и безудержной энергии, в сложные годы перестройки она, взяв на себя бремя лидерства, не только сохранила коллектив, но и успешно развила достижения своих предшественников. Главное — возврат к исконным принципам народной музыки, к традициям, которые были заложены более ста лет назад М. Е. Пятницким. Хор никогда не стремился к этнографической достоверности. Сила его искусства именно в жизненности, в глубокой и неразрывной связью с современностью. «Песню не поют, ее играют», — любит повторять А. А. Пермякова и ставит во главу угла музыкальное действо. Оно связывает песню, танец, музыку, актерскую игру исполнителей в увлекательной калейдоскоп событий. Сцены будто рождаются на ходу: с одной стороны ни каких шаблонов, с другой ничего лишнего и случайного. 
Сегодня в составе хора лучшие из лучших: певцы, танцоры, музыканты. Они приехали в коллектив из 30-ти регионов страны, среди них более 40 лауреатов всероссийских, международных и региональных конкурсов исполнителей.
Концертные программы современного хора: «Россия — звонкая душа», «Россия — Родина моя», определяют основное кредо коллектива — служение Отечеству, которое он пронес через столетие.
Хор Пятницкого — национальное достояние России, ее гордость!
Зажигательная и лиричная, скорбная и героическая музыка в вокальном, хореографическом и инструментальном исполнении выдающегося коллектива оставила яркие впечатления и эмоции у гостей концерта.
«Картинки с выставки»
Виртуальный концертный зал продолжает свои трансляции. 13 февраля коллектив и гости школы смогли познакомиться с одним из наиболее ярких произведений выдающегося русского композитора Модеста Петровича Мусоргского – циклом «Картинки с выставки». Написанный как фортепианный цикл, он пережил свое второе рождение в виде симфонического произведения, которое вышло из-под пера знаменитого французского композитора Мориса Равеля. Перед началом трансляции со вступительным словом обратилась к зрителям зам. директора Семенова Л.С.
В ходе просмотра, зрители смогли не только услышать звучание Президентского симфонического оркестра под управлением Евгения Никитина, но и одновременно с ним посмотреть воплощение музыкальных образов в технике песочной анимации в исполнении Лилии Чистиной.
А своеобразную экскурсию по выставке провела автор и ведущая данного концерта Наталия Панасюк.
Дорога к джазу
22 января в Виртуальном зале был показан концерт «Дорога к джазу». В нем принимали участие Александр Виницкий (гитара) и Александр Родовский (гитара). Программа включала джазовые импровизации для дуэта гитар, миниатюры в разных стилях (свинг, страйд, босса-нова, самба) из детских джазовых альбомов А. Винницкого. Данное мероприятие было рассчитано на учащихся народного отделения и всех желающих. С пояснительными словами к зрителям обращался с экрана сам композитор А. Винницкий, а в зале об особенностях джазовой музыки рассказал Геннадий Анатольевич Соболев.
Концерт Российского национального молодежного симфонического оркестра
25 января виртуальный концертный зал вновь распахнул свои двери для всех любителей классической музыки. Зрителей ждала встреча с Российским национальным молодежным симфоническим оркестром под управлением Даниэля Райскина и лауреатом Международного конкурса им. П.И. Чайковского Борисом Березовским. В их исполнении прозвучали произведения великих русских композиторов П.И. Чайковского (музыка из балета «Щелкунчик») и С.В. Рахманинова (концерт № 2 для фортепиано с оркестром). Перед трансляцией со вступительным словом выступили Геннадий Анатольевич Соболев и Людмила Ивановна Андреева. Прозвучавшие в великолепном исполнении шедевры мировой музыки никого не оставили равнодушными.
«Приходила коляда накануне Рождества»
21 декабря в Виртуальном концертном зале состоялась предпраздничная концертно-просветительская программа.
Отрадно было видеть целые семьи наших учащихся, пришедшие на мероприятие. Перед гостями со вступительным словом выступил директор школы Г.А. Соболев. Зав. народным отделением И.А. Карева при помощи видео-презентации познакомила зрителей с историей и особенностями древнего обряда колядования.
Благодаря новым техническим возможностям мы перенеслись в Рахманиновский зал Московской филармонии и посмотрели на обряд колядования в исполнении хора Пятницкого в рамках представления «Ночь перед Рождеством» по повести Н.В. Гоголя.
Это же произведение легло в основу одноименного фильма, фрагмент которого также был представлен зрителям.
В завершении вечера фольклорный ансамбль «Гостинчики» исполнил колядки и поздравил публику с наступающими Новогодними и Рождественскими праздниками.
Концерт Государственного академического русского народного хора им. М.Е. Пятницкого
23 ноября в рамках виртуального концертного зала состоялась очередная трансляция из Московской государственной филармонии концерта Государственного академического русского народного хора им. М.Е. Пятницкого. Перед началом трансляции зав. теоретическим отделением школы Л.И. Хитрова познакомила зрителей с историей и традициями выдающегося коллектива. Мероприятие посетили не только коллектив школы искусств, но и учащиеся общеобразовательных школ города, школы-интерната для слабовидящих детей, многочисленные жители города, представители администрации района и редакции районной газеты.
«Виртуальный концертный зал» продолжает свои трансляции:
Музыка П.И. Чайковского в исполнении молодых лауреатов
12 октября 2019 года в рамках проекта «Виртуальный концертный зал» Московская филармония транслировала выступление лауреатов XVI Международного конкурса имени П. И. Чайковского – виолончелистки Анастасии Кобекиной и пианиста Алексея Мельникова. Поддерживали молодых музыкантов их ровесники – Российский национальный молодежный симфонический оркестр под руководством маэстро Томаса Зандерлинга. Коллектив школы и гости, в числе которых была и начальник отдела культуры Самошкина Н.И., смогли в прямом эфире насладиться программой из произведений П.И. Чайковского: Увертюрой-фантазией «Ромео и Джульетта», Вариациями на тему рококо для виолончели с оркестром, Концертом № 1 для фортепиано с оркестром си-бемоль минор.24-летняя Анастасия Кобекина, ныне студентка Кронберг-академии (Германия), с юных лет завоевала любовь российской публики, а теперь в очередной раз на международном уровне подтвердила репутацию одного из лучших музыкантов своего поколения. «Игру Кобекиной отличает невероятная свобода дыхания мелодической фразы, разнообразие интонаций, и владение агогикой, что делает речь ее виолончель абсолютно живой. Наряду с изящными, кокетливо-куртуазными стилизованными вариациями, в каденциях и речитативах появлялись почти трагические ноты, а центральная медленная вариация звучала как глубоко меланхолическая элегия», – писала «Российская газета» о ее исполнении «Вариаций на тему рококо» в финале конкурса.
24-летняя Анастасия Кобекина, ныне студентка Кронберг-академии (Германия), с юных лет завоевала любовь российской публики, а теперь в очередной раз на международном уровне подтвердила репутацию одного из лучших музыкантов своего поколения. «Игру Кобекиной отличает невероятная свобода дыхания мелодической фразы, разнообразие интонаций, и владение агогикой, что делает речь ее виолончель абсолютно живой. Наряду с изящными, кокетливо-куртуазными стилизованными вариациями, в каденциях и речитативах появлялись почти трагические ноты, а центральная медленная вариация звучала как глубоко меланхолическая элегия», – писала «Российская газета» о ее исполнении «Вариаций на тему рококо» в финале конкурса.
Игру Алексея Мельникова известная российская пианистка Екатерина Мечетина назвала «титаническим выступлением». Он воспитанник профессора Сергея Доренского, лауреат нескольких международных состязаний, среди которых престижный конкурс пианистов в Хамамацу (Япония). Уже тогда пресса отмечала неординарный талант исполнителя: «Он пианист, который с начала каждого тура создавал свой собственный музыкальный мир, благодаря своему уникальному звуку и подходящему к нему репертуару». Сам Алексей считает, что «общение с публикой через музыку – это важнейшая часть любого выступления. Для этого люди и приходят в концертный зал».
В начале прямой трансляции со сцены Концертного зала имени П.И. Чайковского участников мероприятия приветствовали ведущие. В их числе была и наша школа.
Звучание музыки гениального композитора в исполнении молодых музыкантов мирового уровня не оставило в зале ни одного равнодушного зрителя и произвело сильнейшее впечатление. Подкупало чувство сопричастности и осознание того, находясь за сотни километров, присутствуешь на концерте в зале Московской филармонии. Молодежный симфонический оркестр, управляемый многоопытным дирижером Томасом Зандерлингом, играл великолепно. Солисты Алексей Мельников (фортепиано) и Анастасия Кобекина (виолончель), несмотря на молодость, демонстрировали высочайшую степень мастерства.
Это уникальная возможность приобщиться к прекрасному миру высокого искусства, услышать музыку из «Золотого фонда» в исполнении музыкантов высочайшего класса.Торжественное открытие виртуального концертного зала
14 сентября состоялось знаменательное событие – в школе открылся ВИРТУАЛЬНЫЙ КОНЦЕРТНЫЙ ЗАЛ!
Это стало возможным благодаря реализации национального проекта «Культура». Этой теме и было посвящено мониторинговое совещание Министерства культуры РФ, которое началось с торжественной церемонии открытия виртуального концертного зала.
Школа принимала многочисленных гостей из различных мест Центрального федерального округа, которые обменивались опытом по реализации различных направлений национального проекта «Культура». Нас также посетили заместитель губернатора Брянской области Владимир Николаевич Оборотов, представители департамента культуры области, руководители Трубчевского района, представители областных СМИ.
В холле гостей встречали фольклорный ансамбль «Гостинчики» с песней «Ой, Вы гостюшки дорогие!», ансамбль народных инструментов «Наигрыш». Делегация смогла познакомиться с выставками «Времена года» по мотивам музыкальных произведений П.И. Чайковского, выставкой живописи «Пейзажи Трубчевска, натюрморты» и «Славянский узор». Также учащиеся школы вручили гостям буклеты об истории школы.
Началом церемонии стало видеообращение Министра культуры Российской Федерации Владимира Ростиславовича Мединского.
Почетные гости мероприятия заместитель губернатора В.Н. Оборотов и глава Трубчевского района С.В. Ященко обратились к присутствующим с приветственными словами.
Директор школы Соболев Г.А. рассказал о возможностях и перспективах, которые открываются для образовательного процесса и культурной жизни школы и района в связи с открытием виртуального концертного зала.
Настоящим украшением церемонии и подарком для жителей города и района стало выступление Брянского городского академического хора Марио Бустилло.
По окончании торжественного открытия состоялась первая прямая онлайн-трансляция из Московской государственной филармонии концерта выдающегося танцевального коллектива Игоря Моисеева с программой «Танцы народов мира». Таким образом, благодаря возможностям виртуального концертного зала, все желающие смогли стать соучастниками культурного события, происходящего за многие километры от нашей школы и города.